La douceur de l'eau N. Harris

Une journée entière s'était écoulée depuis que George Walker avait parlé à sa femme. Il s'était enfoncé dans les bois ce matin, à la poursuite d'une bête qui lui échappait depuis l'enfance, et maintenant la nuit tombait. Il avait vu la bête à son réveil avec l'oeil de son esprit et, à la traquer tout le jour, il avait l'impression de vivre une aventure si satisfaisante que l'idée de rentrer lui avait été insupportable. C'était la première fois de ces excursions depuis le début du printemps et, foulant aiguilles de pin et champignons  gorgés de pluies matinales, il venait de déboucher sur un coin de forêt qu'il n'avait pas encore exploré en entier. La bête, il en était certain, se trouvait en permanence sur le point de tomber dans sa ligne de mire. 

À Old Ox, en Géorgie, comme partout dans le pays, la guerre de Sécession vient de connaître ses dernières heures. Prentiss et son frère, Landry, deviennent alors, ainsi que les nombreux esclaves, affranchis. C'est non sans un certain soulagement qu'ils quittent la plantation de Ted Morton et comptent profiter de leur nouvelle liberté. Sans travail et sans argent, ils trouvent refuge au coeur d'une forêt mais, au bout de quelques jours, ils sont surpris par le propriétaire, George Walker, parti à la chasse d'une bête qui lui échappe depuis l'enfance...

Ce soir-là, George n'est pas pressé de rentrer chez lui. Voilà une journée entière qu'il n'a pas parlé à sa femme, Isabelle. Depuis qu'il lui a annoncé que leur fils, Caleb, est mort au combat. Une terrible nouvelle, apportée par August, le meilleur ami de leur fils, que la douleur et le chagrin laissent muets. Sa rencontre avec les deux frères allait, à tout jamais, bouleverser leurs vies...

Turno de guardia P.Volpe

2025 Suiza Drama 92 min Dirección Petra Biondina Volpe Con Leonie Benesch,   Sonja Riesen, Urs Bihler, Margherita Schoch, Jürg Plüss, Alireza Bayram.

Floria es una enfermera que trabaja con gran dedicación y profesionalidad en el ala quirúrgica de un hospital suizo. Nunca comete un error, siempre escucha a sus pacientes incluso en las situaciones más estresantes y siempre está disponible de inmediato en caso de emergencia. Pero en la dura, y muchas veces impredecible, realidad diaria del hospital las cosas pueden ser diferentes. Un día, Floria llega para trabajar en el turno de noche, la sala de urgencias está completamente llena y hay falta de personal. A pesar del ritmo frenético, Floria trabaja incansable para atender a todos los pacientes pero comete un desastroso error y el turno amenaza con desbaratarse por completo. Comienza una angustiosa carrera contrarreloj.

Floria Lind (Leonie Benesch) iniciará su jornada con preaviso. En esta ocasión, será en los vestuarios de un hospital público de Zúrich; allí una compañera remarcará que será un turno sin asideros: solo tendrán la compañía de una joven en prácticas y toda una planta al completo que afrontar. Comienza así un peregrinaje continuo, en el que Lind atenderá a un amplio espectro de pacientes: diferentes escalas sociales, personalidades y, claro está, diagnósticos. En ese sentido, la primera gran virtud, en este caso narrativa, del film de Volpe, se halla en cómo retrata las relaciones de la enfermera con sus pacientes. Una mirada llena de empatía en la que la cámara desvela la humanidad de una persona que, pese a forzar sus límites, mantiene la entereza y ese segundo de calma necesario. Ayuda sobremanera la milagrosa interpretación de Leonie Benesch que se erige en el paradigma fílmico de unos profesionales que no solo se deben enfrentar a la indefensión en su puesto de trabajo, sino también de los juicios exógenos y furtivos de un sistema y de una sociedad que hace tiempo que malentendieron los servicios públicos. Turno de guardia les otorga cuerpo y voz a todos ellos con una sensibilidad descomunal. Es una de las primeras grandes películas que veremos este 2026. 

LES ACCENTS: "BAJAZET" (A. VIVALDI) Universo Barroco THIBAULT NOALLY, violín y dirección

La agrupación francesa Les Accents, dirigida desde el violín por el carismático Thibault Noally, regresa con una de las grandes óperas de Antonio Vivaldi: Bajazet, también conocida como Il Tamerlano. Esta obra, estrenada en Verona en 1735, es una muestra fascinante del arte operístico del compositor apodado como Il Prete Rosso, y un ejemplo sobresaliente del pasticcio barroco, en el que Vivaldi combina arias originales con números tomados de otros compositores, integrándolos en un poderoso drama musical de ambición, pasión y venganza.

Para dar vida a esta partitura intensa y de gran virtuosismo vocal, Les Accents contará con un reparto excepcional, encabezado por tres grandes nombres del canto barroco actual: la mezzosoprano Eva Zaïcik, el contratenor Cameron Shahbazi y la soprano Julia Lezhneva, todos ellos aclamados por su expresividad, refinamiento estilístico y brillantez técnica. Junto a ellos, un grupo de destacados solistas vocales y una orquesta de instrumentos originales ofrecerán una interpretación llena de color, energía y emoción teatral.

Intérpretes: RENATO DOLCINI, bajo-barítono (Bajazet) CAMERON SHAHBAZI, contratenor (Tamerlano) ANTHEA PICHANICK, contralto (Asteria) EVA ZAÏCIK, mezzosoprano (Andronico) JULIA LEZHNEVA, soprano (Irene) SUZANNE JEROSME, soprano (Idaspe)

Intolerancia. España en una Europa convulsa, 1914-1945

Colección José María Castallé. Fueron tiempos de vértigo e incertidumbre, de zozobra y de miedo. Tiempos violentos en los que proliferaron discursos que apelaban a la exclusión y al odio. A la deshumanización del otro. Tiempos de guerra, de rebeliones armadas, de insurrecciones populares. De retroceso democrático. Tiempos en que la intolerancia penetró en la vida cotidiana a través de mensajes que prometían orden, seguridad y un futuro glorioso a cambio de excluir de la comunidad a colectivos enteros, que fueron calificados como enemigos. España no fue ajena a esta vorágine.

Este es el contexto en el que se despliega la exposición Intolerancia. España en una Europa convulsa. 1914-1945, que aborda la historia de nuestro país enmarcada en su entorno europeo a través de cinco apartados: «Intolerancia. Una historia europea», «España. Golpe de Estado y revolución», «La España franquista en la Europa del Eje», «Extirpar al enemigo» y «La Institución Libre de Enseñanza y la Residencia de Estudiantes: persecución y resistencia».

Con esta exposición se presenta la Colección José María Castañé en la Residencia de Estudiantes, un fondo compuesto por cerca de cinco mil piezas que ilustran la cultura, la política, la economía y la sociedad en las décadas centrales del siglo XX.

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Rondallas Sánchez Arevalo

2025 España Drama 112 min, Dirección y guión Daniel Sánchez Arévalo. Con Javier Gutiérrez, María Vásquez, Judith Fernández, Tamar Novas, Carlos Blanco, Fernando Fraga, Xosé A. Touriñán, Lucía Sa, Marta Larralde.

Dos años después del trágico naufragio de un barco pesquero que sacudió a un pequeño pueblo marinero gallego, los habitantes del pueblo deciden que ya es hora de recuperar la ilusión y dejar el luto atrás. Por ello vuelven a unirse para poner en marcha la rondalla, una agrupación de música tradicional en la que participan desde niños hasta ancianos, con la intención de competir en un concurso contra los pueblos vecinos, pero sobre todo de empezar a mirar hacia delante de nuevo.

Sánchez Arévalo se marca aquí un despliegue absoluto en las escenas de las rondallas en sí mismas, rodadas con pulso, emoción, ritmo, enfoques arriesgados y elegantes planos generales que le permiten ir mucho más allá de cualquier otra historia de superación personal estándar con final a lo grande. El director da rienda suelta a un increíble talento tras las cámaras que aguanta en todo momento, incluso en las escenas menos acertadas o las tramas más olvidables, demostrando que con los años se ha consolidado como uno de los mejores narradores visuales de España.

'Rondallas' no es la mejor película de su director, es una obra repleta de buenas intenciones y mejor acabado técnico, que se toma al espectador en serio sin por ello dejar de echar un pulso contra sus expectativas.

Rental Family Hikari

2025 Japón Comedia dramática 103 min Dirección Hikari Con Brendan Fraser, Mari Yamamoto, Takehiro Hira, Akira Emoto, Shannon Mahira, Nihi.

Fraser interpreta a un actor estadounidense que vive en Japón después de tener éxito hace unos años con un llamativo anuncio. Sin embargo, las ofertas no afloran para un caucásico americano en la industria japonesa, así que tiene que aceptar un trabajo más peculiar: interpretar papeles de suplente para determinadas personas o familias que hacen uso de una “familia de alquiler”, teniendo que actuar para los clientes como un padre desaparecido, un antiguo amigo o una presencia en funerales.

La premisa se ancla en una práctica real de la sociedad japonesa. Estamos hablando de las agencias de “familias de alquiler”, surgidas en los años noventa, que ofrecen actores para desempeñar roles afectivos en funerales, bodas, entrevistas escolares o simples momentos de compañía. Más que una rareza cultural, la película entiende este fenómeno como síntoma de una sociedad profundamente marcada por la apariencia, la presión social y la necesidad de no perder el rostro frente a los demás. En ese contexto aterriza Phillip, un extranjero que no comprende del todo las reglas, pero que se adapta con docilidad porque necesita el dinero y, más aún, porque necesita ser visto.

La película se fragmenta en varios episodios que funcionan como pruebas de conciencia. Uno de los más problemáticos es el que involucra a un legendario actor japonés con demencia, interpretado por Akira Emoto , donde el guion cae en una cadena de situaciones previsibles y sentimentales que rozan el exceso. Ese tramo evidencia las debilidades de la cinta. Cuando Familia en renta confía demasiado en el melodrama, pierde fuerza y credibilidad.