Plateforme M. Houellebecq

Mon père est mort il y a un an. Je ne crois pas à cette théorie selon laquelle on devient réellement adulte à la mort de ses parents; on ne devient jamais réellement adulte. Devant le cercueil du vieillard, des pensées déplaisantes me sont venues. Il avait profité de la vie, le vieux salaud ; il s´´etait démerdé comme un chef. "T'as eu des gosses, mon con... me dis-je avec entrain ; t'as fourré ta grosse bite dans la chatte de ma mère." Enfin j'étais un peu tendu, c'est certain ; ce n'est pas tous les jours qu'on a des morts dans sa famille. J'avais refusé de voir le cadavre. J'ai quarante ans, j'ai déjà eu l'occasion de voir des cadavres; maintenant, je préfère éviter. Cest ce qui m'a toujours retenu d'acheter un animal domestique.

Houellebecq n'y va pas par quatre chemins pour décrire l'acte. Avec lui, pas de suggestion, ça suce, ça lèche, ça pénètre. On croise des bites, des chattes, des fesses et des tétons. Autant dire qu'une telle lecture n'est pas recommandée aux esprits prudes. Mais s'il se permet tous les vices, s'il prend plaisir à dériver vers tous les interdits, l'auteur verrouille son oeuvre d'un souci permanent d'apparaitre tel qu'il est : triste.

"Plate-forme" est un livre captivant, mais un peu alourdi par les longues, trops longues, descriptions de scènes érotiques, voir pornographiques. Michel, le narrateur du récit, vient de perdre son père qui a été retrouvé assassiné, près de Cherbourg, le crâne brisé dans son appartement. Michel va partir alors en voyage vers la Thaïlande ... 

Houellebecq fait le tour de la petitesse humaine qui gravite autour de cette plateforme. Portrait au vitriol de la société de consommation, entre cynisme et provocation, il dépeint une société qui périclite, une société décadente, sans espoir d'évolution vers un monde meilleur. C'est l'humain qu'il met au coeur de cette fatalité, l'humain et sa recherche de satisfaction immédiate et gratuite.

La maison vide L. Mauvignier

Fouillé- j'ai fouillé partout où j'étais pour ainsi dire sûr de la retrouver les yeux fermés ; j'ai fouillé partout où j'étais certain qu'elle se cachait, puis dans les endroits où j'étais convaincu que je ne la retrouverais pas mais où je me suis raconté qu'elle avait pu échouer par je ne sais quel coup du hasard, me doutant bien qu'il était impossible qu'elle y soit sans que personne l'y ait mise- et depuis quand aurait-elle atterri là?    Je la revois dans les tiroirs de la commode- c'est par ici qu'il fallait commencer, j'en étais sûr, par dette commode centenaire héritée de mon père, avec son plateau de marbre gris et rose fendu à l'angle supérieur gauche, son triangle presque isocèle qui n'a jamais été perdu et qui reste là, flottant comme un îlot en forme de tarte ou de pizza- mais cassé depuis quand et par qui?- et qui n'a jamais été perdu ni jeté, même si la commode, en un siècle, n'a sans doute pas subi un suel déménagement, ou quelques-uns qu'elle n'aura vécus qu'à l'intérieur de la maison, passant peut-être, traînée par deux saisonniers réquisitionnés pour l'occasion, du rez-de-chaussée au couloir de l'étage pour finir ici, dans la chambre du cérisier,qu'on appelle chambre du cérisier depuis toujours, en sachant que ce toujours a commencé bien avant moi et avant mon père qui lui aussi l'appelait chambre du cérisier - depuis toujours nous a-t-il affirmé, ....

Texte d'imagination...Ce que l'auteur cherche, c'est la Légion d'honneur décernée à son arrière grand- père, à titre posthume, mort en 1916.  En ouvrant une maison familiale depuis trop longtemps abandonnée, un homme va rencontrer, chercher, le passé de sa famille depuis la fin du XIX ème jusqu'à lui. 740 pages pour écrire l'histoire d'une famille à travers ses femmes , Jeanne Marie, Marie Ernestine et Marguerite. Trois destins, trois femmes dans leur époque, soumise à la loi du patriarcat, rêvant de piano , de liberté ou juste de pouvoir et dont l'émancipation pourrait mener à la perte.

C'est  écrit, avec une maitrise impressionnante de la subordonnée . Cependant,  je me serais passée de quelques répétitions qui n'apportent pas grand chose à l'intrigue et qui finissent par lasser.

La destinée de Marie Ernestine, son destin de femme du début du XX ème siècle , à une époque "où l'on ne choisissait pas " est magnifiquement rendue. Elle , la fille dans un monde d'hommes , tous plus décevants les uns que les autres, qui va devenir l'espoir de son père. Et que dire de Marguerite , livrée à elle même , privée d'amour par sa mère. Certains passages sont plus intéressants que d'autres mais on s'ennuie souvent. "c'est extrêmement long et qu'il aurait gagné à être un peu plus ramassé"

Le chant de l'arbre Compagnie ACTA

 

Autoría: Laurent Dupont y Céline Bellanger Dirección: Laurent Dupont Interpretación: Astrid Fournier-Laroque, Paolo Provenzano y Yoann Piovoso

Género: danza y música en directo Edad recomendada: a partir de 2 años Duración aproximada: 30 minutos

Dedicado a los árboles, como homenaje a los elementos que mejor representan en el imaginario colectivo la naturaleza, su continuidad, su fuerza y su misterio. Ambas obras se estrenan en España en esta edición de Teatralia. Le chant de l’arbre (El canto del árbol) es la primera de ellas, dirigida a los más pequeños. Se trata de un espectáculo íntimo y delicado, en el que la cantante y actriz Astrid Fournier-Laroque encarna a Sylva, una fuerza de la naturaleza que es a la vez tierra, aire, agua y calor… todo lo necesario para que los árboles nazcan y crezcan. Ella les canta para animar y celebrar su existencia y el milagro de su nacimiento a partir de una semilla. La acompañan el bailarín Paolo Provenzano y el músico Yoann Piovoso, que genera en vivo todo un universo de sonidos evocadores.

L' Étranger F. Ozon

Francia, 2025. Drama 120 min Dirección y guion: François Ozon (adaptación de la novela de Albert Camus). Fotografía: Manu Dacosse (blanco y negro). Música: Fatima Al Qadiri. Reparto: Benjamin Voisin, Rebecca Marder, Pierre Lottin, Denis Lavant, Swann Arlaud. 

El interés de Ozon en la historia de Meursault es, al menos sobre el papel, eminentemente materialista, le atrae la fisicidad liberada de los placeres sencillos, aquellos humildes disfrutes sensoriales de los que gozan en la primera parte de la novela los personajes y que, en su gran mayoría, surgen o se ven exponenciados por el mar y el sol, que en el corpus literario de Camus aparecen siempre, en palabras de Rafael Chirbes, “como regalos piadosos que la naturaleza deja caer sobre los desheredados del Mediterráneo”. 

Para Ozon, lo trascendente de El extranjero es el modo en que la luz entra por las ventanas o se filtra a través de las cortinas para terminar reflejándose en la piel de Benjamin Voisin; o el suave movimiento que trazan las gotas de agua sobre su cuerpo cuando sale del mar; o las posibilidades compositivas que su gestualidad le ofrecen a unas imágenes felizmente expresionistas. La objetivación del cuerpo del protagonista es el producto de la condensación y extrapolación que Ozon hace de los códigos estéticos y morales de los personajes burgueses de sus anteriores películas; la puesta en escena convierte los placeres sencillos de los desheredados en un espectáculo exótico destinado a complacer el impulso vampírico de las miradas de los protagonistas de sus obras pretéritas. De ahí que la limpidez, la contención y la frivolidad de la imagen entren en conflicto con su contenido, y que la película termine convertida en una coreografía de formas vagas y condescendientes, en el sueño, impúdico y frustrado, de Peter Von Kant.

La pie voleuse R.Guédiguian

2025 France Drame 1h40 Réalisateur Robert Guédiguian Avec Ariane Ascaride, Jean Pierre Darroussin.

Forcée à la retraite par une fermeture d’usine, Maria arrondit ses maigres fins de mois en offrant ses services d’auxiliaire de vie à des personnes  âgées. Afin de louer un piano pour son petit-fils qu’elle voit déjà au conservatoire, Maria a pris l’habitude de subtiliser de petites sommes ici et là, en plus de signer des faux chèques. Or, alors même qu’elle découvre les problèmes de jeu de son mari, voilà que Maria est accusée d’abus de faiblesse par le fils d’un client dont elle est particulièrement proche. 

L’argument laissait plutôt présager un récit dramatique lourd, mais on est ici dans une tragicomédie où la légèreté l’emporte sur la gravité. Le film établit d’emblée le réel dévouement de Maria : elle est aux petits soins avec Robert, notamment dans la préparation de loups de mer frits « exactement comme les aime » le bourru monsieur. Bien sûr, Maria a mal agi, mais pour de bonnes raisons — ce qui n’excuse évidemment rien, quoique. Les pauvres ont-ils le droit de manger des huîtres ou de rêver une vie de luxe?

L'histoire de Souleymane Boris Lojkine

2024 France Drame 1h33 Réalisateur Boris Lojkine Avec  Abou Sangaré,  Alpha Oumar Sow, Nina Meurisse, Emmanuel Yovanie, Younoussa Diallo,  Ghislain Mahan, Mamadou Barry, Yaya Diallo. 

Souleymane, un jeune sans-papiers de 20 ans originaire de Guinée, travaille illégalement pour une plateforme de livraison de repas. Tandis qu'il pédale dans les rues bondées de Paris pour livrer des commandes, il répète inlassablement son histoire, ou plutôt celle, fabriquée, qui sera susceptible de convenir à l'administration. Dans deux jours, en effet, il doit passer à l'OFPRA son entretien de demande d'asile, le sésame pour obtenir des papiers. Mais Souleymane s'inquiète car il est convaincu qu'il n'est pas encore prêt...

Le suspense grandit au fil de cette chronique du combat pour rester digne en quarante-huit heures chrono, qui raconte par le menu, minute après minute, les efforts d’un personnage qui se débat contre un système, une ville, le mépris des restaurateurs et des injonctions à répétition qui l’oppressent. Le tout tendu vers la scène finale, cet entretien, donc, où, d’abord, Souleymane va mentir, face à une Nina Meurisse superbe de (fausse) dureté en fonctionnaire de l’Ofpra – Office français de protection des réfugiés et apatrides. Quelle est la vérité de Souleymane ? Lui donne-t-elle le « droit » d’être accueilli en France ? Le réalisateur nous questionne, nous aussi, en nous jetant littéralement ce choix au visage. La fièvre, le mouvement perpétuel restent en mémoire pendant que nous écoutons, comme cette fonctionnaire, l’histoire du jeune homme et de sa maman. Et la seule manière de l’interprète, Abou Sangare, de prononcer le mot « maman » est, il n’y a aucun doute, le plus bouleversant moment de cinéma de l’année.

Michel Polnareff

 

À Pau.

1h20 assis, jouant du piano épisodiquement, son mal réglé ( une habitude au Zénith….)

Ne salue même pas le public…

Il va finir en fauteuil roulant

À un moment, il faut dire stop!

Ceci dit, étonnamment la voix est toujours là!

Le spectacle s'appelle : ma DERRIÈRE tournée !!

Décevant!

Les gratitudes D.de Vigan

C'est venu d'un coup. Du jour au lendemain. Je ne dis pas qu'il n'y a pas eu de signes avant-coureurs. Parfois, Michka s'arrêtait au milieu de son salon, désorientée, comme si elle ne savait plus par quoi commencer, comme si le rituel, si souvent répété, soudain lui échappait. D'autres fois, elle s'arrêtait au milieu d'une phrase, elle butait, au sens propre, contre quelque chose d'invisible. Elle cherchait  un mot et en rencontrait un autre. Ou bien ne rencontrait rien, que le vide, un piège qu'il fallait contourner. Mais pendant tout ce temps, elle vivait seule, chez elle. Autonome. Et elle continuait de lire, de regarder la télévision, de recevoir quelques visites.  Et puis il y a eu ce jour d'automne, que rien n'avait annoncé. Avant, ça allait. Après, ça n'allait plus.  

Ce roman tourne autour d’une femme âgée qui répète que « vieillir, c’est apprendre à perdre ». Michèle Seld, alias Michka, était correctrice dans les journaux. Les mots étaient sa grande affaire. Et voici que les mots lui échappent. Victime d’aphasie, elle est placée dans un Ehpad. Marie, sa jeune voisine, vient la voir tous les jours. Et Jérôme, l’orthophoniste, s’attache à cette vieille dame qui voudrait retrouver, avant de mourir, le couple de La Ferté-sous-Jouarre qui a sauvé, pendant l’Occupation, la petite fille juive qu’elle était. Elle voudrait leur exprimer sa gratitude. Une gratitude qu’éprouve également Marie pour celle qui l’a accueillie lorsqu’elle allait mal. Ce roman est un tissu croisé de gratitudes. C'est de la littérature doudou, Gavalda en est aussi une digne representante. Le sujet est touchant, mais le roman est trop faible. 

Daaaaaalí! Q.Dupieux

Francia 2023 Comedia 77min Dirección: Quentin Dupieux Reparto: Anaïs Demoustier, Gilles Lellouche, Édouard Baer, Jonathan Cohen. 

Una joven periodista francesa se encuentra en varias ocasiones con el icónico artista surrealista Salvador Dalí para un proyecto documental que nunca llegó a realizarse.

Salvador Dalí, aquí interpretado por hasta cinco actores distintos, se busca a sí mismo, quiere permanecer en la imagen de manera constante, ser el protagonista, no quiere permitir vender su genio de manera barata. Es un ególatra, un maestro, una persona tan insoportable como fascinante. Y la película le rinde homenaje con una narrativa totalmente desordenada en la que es capaz de captar su espíritu surrealista. 

Le comte de Montecristo Delaporte/De la Petellière

 2024 Francia  Aventure78 min Dirección Delaporte, De la Petellière Con Pierre Niney, Bastien Bouillon, Anaïs Demoustier, AnaMaria Vartolomei, Laurent Lafitte, Pierfrancesco Favino, Patrick Mille.

À Marseille, en 1815, Edmond Dantès (Pierre Niney) a tout pour être heureux. Le jeune homme de 22 ans vient d’être promu capitaine à la suite d’un geste héroïque et épousera sous peu la femme qu’il aime. Toutefois, le jour de son mariage avec Mercédès Herrera de Morcerf, il est arrêté. Son bonheur fait des jaloux et on l’accuse d’être un agent napoléonien — à défaut d’être royaliste. Condamné à finir ses jours au château d’If, prison au large de Marseille, Edmond commence à perdre la raison jusqu’au jour où le tunnel creusé par son voisin de cellule aboutit dans la sienne. L’abbé Faria redonne espoir au jeune homme et ils creuseront ensemble pendant 10 ans. Durant ces années, le dernier chevalier de l’Ordre du Temple lui enseignera la philosophie, les mathématiques, diverses langues et le lieu de la cachette de l’inestimable trésor des Templiers. Maintenant libre, riche et savant, Edmond se présente sous le nom du comte de Monte-Cristo. De retour sur le continent, il retrace sous son masque les trois hommes responsables de sa longue incarcération. Avec l’aide de deux jeunes, Haydée et Andrea, aussi assoiffés de revanche, Monte-Cristo positionnera méticuleusement chacune de ses pièces afin d’opérer sa vendetta.

Pour un film de 3 h, Le comte de Monte-Cristo ne s’étire pas. Le rythme est soutenu, même rapide dans le premier acte. Pierre Niney est extraordinaire dans la peau d’Edmond Dantès et sous chacun de ses masques. 

Un silencio J. Lafosse

2023 Bélgica Drama Thriller 1h40 Dirección Joachim Lafosse Con Daniel Auteuil, Emmanuelle Devos, Mathieu Galoux, Jeanne Cherhal, Louise Chevillotte

Lafosse ha tomado como fuente un caso real ocurrido en Bélgica hace ya varios años, en el que se destapó que un juez de menores tenía antecedentes de abusos sexuales a un menor. El drama familiar como base argumental es aquí insuflado con aires de thriller al incorporar la investigación policial que se superpone a la convivencia de la familia, el matrimonio formado por el juez , su esposa Astrid,  y su hijo adoptado.

Lafosse acierta en la disección y la representación del silencio al que alude el título, ese mutismo con el que Astrid, conocedora de los hechos cometidos por su marido, los ha silenciado durante muchos años hasta rozar el encubrimiento o, peor aún, la complicidad, consigue con sutileza hacer aflorar el sufrimiento y la vergüenza que cobran vida en el rostro y la interpretación de la excelente actriz que es Emmanuelle Devos. También está sublime el fantástico Daniel Auteuil en su composición de un hombre que ha dejado cualquier atisbo de culpabilidad y ha construido una coraza de justificación alrededor de su trabajo que consiste, precisamente, en defender a los niños víctimas de abusadores. Es tal el convencimiento de que todo lo que ha hecho pertenece al pasado que su autodefensa nace de su convicción de inocencia. Lafosse no construye un monstruo, el personaje de Auteuil es deliberadamente ambivalente, su papel como salvador y sus lados oscuros se superponen de forma que resulta imposible adjetivarle de una manera simplista.  Los problemas vienen, ¡ay!, con la narrativa. Lafosse cae atrapado en la tan frecuente tentación de contar su película de una forma no lineal. Y esa fragmentación del relato, esos saltos temporales aquí embarran la narración.  Un silencio es un drama realista que se beneficiaría de una narrativa clásica que condujera al espectador, de principio a final, por la senda de la comprensión y no de la confusión. El espectador tarda, por lo menos media hora en comenzar a atar cabos de lo que está ocurriendo y eso va, entre otras cosas, contra la capacidad para empatizar con los personajes.

Sidonie en Japón E. Girard

 

2023 Francia 95 min Comedia Dirección Elise Girard Con Isabelle Huppert, Tsuyoshi Ihara, August Diehl,  Yuko Hitomi, Aurore Catala, Yusuke Kitaguchi, Masumi Fukushi, Keiko Hara, Hiroko Yûka, Shinya Yoshinaga, Yasushi Handa, Tomoko Abe, Miyo Takayasu

Sidonie viaja a Japón para promocionar su nuevo best seller. A pesar de todas las atenciones de su editor japonés, con el que va descubriendo los encantos y misterios del país, Sidonie se siente perdida, sin rumbo...Y las cosas no mejoran cuando empieza a visitarla el fantasma de su marido, muerto años atrás. 

Cada escena se toma su tiempo; no hay prisa por avanzar,  cada plano está compuesto con una precisión casi pictórica, donde los paisajes japoneses no son simples escenarios, sino una aparición impregnada de simbolismo y magia. Nuestros muertos vuelven para recordarnos que el amor es aquello que nos mantiene vivos. Toda la carga simbólica y cultural de Japón juega un papel fundamental en la narrativa. Este trasfondo cultural añade una capa de misticismo y magia a la historia, convirtiendo los nuevos comienzos en algo casi espiritual. 

Josep Aurel

2020 ‧ Documental/Drama ‧ 1h 14m Dirección Aurel, Guión Jean Louis Milesi

Febrero, 1939. Abrumado por la oleada de republicanos que huyen de la dictadura de Franco, el gobierno francés opta por confinar a los españoles en campos de concentración. En uno de aquellos campos, dos hombres, separado por un alambre de púas, traban una amistad. Uno de ellos es Josep Bartoli, un dibujante que lucha contra el régimen de Franco. 

Aurel recrea la estancia del pintor Josep Bartoli en campos de concentración franceses -estuvo en siete, durante dos años- antes de huir a América, basado en sus dibujos. Su película es irregular, el recurso al abuelo narrador funciona a medias; el discurso político es primitivo. Al contrario, el discurso estético funciona bien, con una expresiva mezcla de estilos diversos: una animación colorida y tradicional para los momentos contemporáneos; una más expresionista, limitada, gris y de trazo grueso, para los recuerdos de los campos. Y en ella se intercalan reproducciones casi exactas de los dibujos de Bartoli.

Regreso a Córcega C. Corsini

2023 France Drama 106 min Dirigé par Catherine Corsini Avec Aïssatou Diallo Sagna, Suzy Bemba, Esther Gohourou, Lomainde de Dietrich, Cédric Appietto Harold Orsoni marie Ange Geronimi, Virginie Ledoyen.

La directora y coguionista se inspira en parte en su propia historia. Nacida de un padre corso que murió joven y una madre que detestaba la isla, “crecí en un conflicto de lealtad”, cuenta Corsini. Córcega, su historia y geografía, impregnan así toda la cinta: “En Córcega, hay algo violento y áspero en los paisajes, con el mar de un lado, pero también las montañas del otro. Es un territorio duro, en realidad bastante alejado de las imágenes turísticas que se le asocian. Hay algo ancestral, inmutable, conectado a fuerzas arcaicas. Regreso a Córcega cuenta la historia de Khédidja, que trabaja para una familia adinerada en París que le ofrece cuidar de los niños durante el verano en Córcega. Esta es una oportunidad para ella de regresar a la isla que dejó atrás hace años junto a sus hijas, Jessica y Farah. Mientras Khédidja lucha con sus recuerdos, las dos adolescentes se entregan a todas las tentaciones del verano: encuentros inesperados, travesuras y sus primeras experiencias amorosas. Muy buena interpretación de las tres mujeres protagonistas.

Les conditions idéales M. Amoudi

J'avais rien demandé. Entré à l'hôpital de Clamart pour des points de suture, on m'y gardait désormais en captivité. J'étais prisonnier. On me cherchait une maladie dans la tête; j'avais les symptômes. "Pourquoi t'es-tu jeté dans le vide? Même d'un mètre? C'aurait pu être très grave·, me sermonna le médecin qui m'avait recousu. Je ne répondis rien, espérant qu'une assistante sociale vienne me libérer. Mais elle ne venait pas. Le médecin me força à parler. Comme j'en avais marre, j'ai avoué: Le cauchemar, il veut me tuer!"C'était mon vingtième cette année. Assis sur le lit avec mon pansement au front, j'ai raconté ces nuits où l'apocalypse arrivait toukours, me courant après, lâchant ses tonnes d'acier tombées du ciel. Avant de mourir écrasé, je hurlais et me réveillais. Puis j'avais des migraines explosives. 

Il y a de tout dans ce premier roman  : une écriture ciselée, un humour fin, une sincérité désarmante, des références subtiles et un espoir à portée de main. De la sincérité d’abord. Il est difficile d’écrire un livre sur la banlieue sans tomber sur des clichés éculés, usés jusqu’au profond ennui comme le frère dealer devenu islamiste, la jeune fille studieuse qui veut s’émanciper et les parents analphabètes taiseux, dépassés et attendant la mort pour aller se reposer au bled. Des clichés et des stéréotypes, à pleines pages, à saturation d’écrans. Puis une voix surgit, parce que sincère et bienveillante, et le livre devient objet littéraire. Mokhtar Amoudi nous emmène sur les pas de Skander, un garçon comme les autres, vers cet étrange pays frontalier de Paris, le Neuf-Trois (93).A suivre

Meurtre à Byzance J. Kristeva

 

Une fois de plus, mon chef de service me refilait son inévitable paquet: L'Ëvénement de Paris a besoin de Stéphanie Delacour à Santa Barbara! Notre envoyée spéciale doit se dépêcher!Un scoop, ma chère Stéphanie: les sectes, vous me suivez? Il n'y a que ça en ce moment et, franchement, personne d'autre que vous ne pourra démêler un truc aussi glauque- à Santa Barbara, j'entends. Vous êtes d'accord?

Sebastian Chrest-Jones, historien des migrations à Santa-Barbara, disparaît mystérieusement de son domicile et de son labo. Est-il sur les traces d’un ancêtre présumé, parti en 1045 de Vézelay ou du Puy-en-Velay avec la Première Croisade, traversant au XIe siècle ce que l’historien moderne croit être déjà l’Europe ? S’est-il égaré à Byzance ? On s'attend à un polar, en réalité c'est un récit historique qui s'allonge et ennuie. Style rêche et vieillot. Arrêté page 241. Trop pénible.

Qu'est-ce que j'irais faire au paradis? W.Hajar Rachedi

Gamin, j'avais côtoyé Ali pendant ces quelques étés algériens. Loin de ma cité des Peupliers. Loin des Stains. 1991, le dernier été avant la décennie noire. J'avais sept ans, lui quinze. Dans mon souvenir, on aurait dit un adulte avec une espièglerie d'enfant. Là-bas, l'adolescence n'existait pas vraiment. Il y avait une route qui séparait la vie en deux. Devant la maison, un terrain de jeu, le chahut et les fous rires ravageurs. En face, un minuscule café devant lequel se tenaient des hommes. Du jour au lendemani, on basculait de l'autre côté  comme si, pendant la nuit, quelqu'un était venu vous souffler à l'oreille le rôle que vous deviez désormais tenir. Très vite, au bout des doigts, s'imprimaient les mêmes taches jaunes des clopes trop goudronnées. Sur les tables bancales mordant sur la route s'éternisaient les mêmes kawas serrés. A chaque nouvelle gorgée, les yeux se plissaient davantage, les pupilles devenaient mornes comme abreuvées d'un élixir de lucidité.

Un long voyage ... ou l'histoire de Malek Bensayah, Ou celle de l'Afghanistan ... une analyse géopolitique ou la découverte du désir ? C'est tout cela à la fois. Un texte rude dans lequel je me suis perdue, parfois de l'ennui, parfois des baisses de régime qui font perdre en intensité la personnalité de ce jeune de 17 ans qui apprend la vie et ce qu'elle peut avoir de terrible. Que dire du vocabulaire des cités, plaqué on ne sait comment ? Artificiel !

Habemus piratam P. Raufast

 

-Bénissez-moi, mon père, parce que j'ai péché. L'abbé Francis reconnut la voix trembante de Claudine. Il soupira discrètement. - Je vous écoute, Madame Hurette. - Mercredi dernier, lors de notre partie de Scrabble avec mes amies, j'ai triché. Elle marqua une pause, comme pour mieux savourer la gravité du propos. - Quand j'ai plongé la main dans le sac, j'ai tâté la face imprimée de plusieurs lettres avant de choisir celle, bien lisse, du joker. - Et qu'en avez-vous fait? - J'ai composé le mot "poulet". Il m'a rapporté vingt-deux points. J'étais contente, dit la vieille dame sans pouvoir contenir sa joie. Le prêtre se passa la main sur le visage. Il n'était ici que depuis deux ans, mais connaissait déjà tous les vices de ses petits vieux-les seuls à venir se confesser chaque vendredi dès sept heures du matin.

L'histoire commence de manière gentillette, en découvrant les petites histoires des mamies voisines et néanmoins amies qui s'accusent mutuellement de tricherie et autres querelles sans importance. Elle monte en puissance avec les confessions du mystérieux pirate : racontées comme de petite saynètes indépendantes, chaque chapitre nous conte comment celui-ci a enfreint un des dix commandements tout en réalisant un exploit où l'informatique permet les pires coups fourrés et où le plus astucieux gagne systématiquement comme dans ces romans qu'on adorait lire enfant.

J'ai mille ans J.M.Quéméner

Je viens de naître. J'ai mille ans. L'air étouffe, la moiteur comprime. J'apprends à respirer, bien sûr, à ouvrir et fermer les mains aussi. Je sais que les bébés s'agrippent à n'importe quoi pour tenter de rattraper leur confort amniotique et fétal. J'ai mille ans et il manque encore. Je suis née dans une maison entourée de murs aux fleurs naïves sculptées sur une facade pastel, un héritage païen, nubien, au pays arabe des hommes noirs. Quelques briques mal ajustées ont perdu leur enduit et font bayer la maçonnerie aux corneilles. Beit warde, la "Maison rose", se trouve en bas de la colline.

Amal est née dans la Maison rose, un bordel-prison fréquenté par des orpailleurs et des archéologues français, quelque part au Nord du Soudan. Peu de temps après sa naissance, sa mère trouve la force de fuir. le roman raconte leur parcours de migrantes vers la France via la Méditerranée, avec de nombreuses épreuves à surmonter parsemées de nombreuses rencontres, hostiles ou bienveillantes, entre camps de réfugiés, milices et passeurs dans un contexte de guerre civile.

Le silence et la colère P. Lemaitre

Dans la famille, dès le début février, la perspective du "pèlerinage Pelletier occupait tous les esprits, ceux des parents qui souhaitaient maintenir la tradition, comme ceux des enfants qui, chaque année, tentaient d'y échapper. Cette cérémonie commémorait, le premier dimanche dimanche de mars, la fondation à Beyrouth de ce que Louis Pelletier continuait d'appeler "la savonnerie familiale, qui n'était en réalité que la sienne. La famille devait se rendre en cortège rue de la Marseillaise, en face des entrepôts de la douane, faire le tour de la fabrique, puis revenir déjeuner avenue des Français après une étape, pour l'apéritif, au Café des Colonnes.

Fresque sur une époque, moins spectaculaire que son premier épisode, Le silence et la colère est un roman "kaléidoscope". Ce roman est pour beaucoup une histoire de femmes, qui se battent pour leur liberté affective et professionnelle (dans le silence), et taisent une colère qui explosera quelques décennies plus tard dans les mouvements de libération de la femme, et sur d'autres terrains, dont les mouvements écologistes. Car au-delà de quelques suspens habilement distillés, on ne peut s'empêcher de se dire… "Ah, mais cela se passait vraiment comme cela dans les années 50 ?" Pierre Lemaitre, dans ces pages, exalte la "petite" histoire.