La voz de Siria Linda al-Ahmad

 La cantante siria Linda al-Ahmad acompañada por los músicos Layth Sidiq, Hames Bitar, Kaveh Sarvanian y Luis Taberna ofreció un concierto en Casa Árabe.

La propuesta de Linda al-Ahmad y los cuatro músicos que la acompañan refleja a través de la música sus experiencias personales durante su exilio y el de su familia en España. Son composiciones personales basadas en las letras del escritor y compañero de la artista Rafi Wahbe, a las que se unen otras del repertorio tradicional sirio, canciones folclóricas de diversas regiones del país. Estas melodías trasladan los rasgos particulares de su tierra y cuentan historias, costumbres y tradiciones de su gente. Como telón de fondo se ve una proyección de la artista conceptual siria Kinda Youssef.

Linda Al-Ahmad es experta en canto clásico árabe, posee experiencia en teatro, cine y televisión. 

Hermosa voz y excelentes músicos. Sugerencia: traducir las letras, no todo el público sabía árabe.

J'aurais voulu être Egyptien A. El Aswany

 Si je n'étais pas né égyptien, j'aurais voulu être égyptien. Mustapha Kamel

J'ai choisi de mettre ces mots en exergue parce que, de mon point de vue, ils sont ce que j'ai entendu de plus inepte de toute ma vie. Si celui qui les a prononcés était sincère, ils traduisent une sorte de fanatisme tribal si stupide que je me mets en colère chaque fois que j'y pense.

Que se serait-il passé si M. Mustapha Kamel était né chinois, par exemple, ou indien? Aurait-il repris la même formule pour exprimer sa fierté d'être chinois ou indien? Est-ce que cette fierté a la moindre valeur alors qu'elle est issue du hasard? Si, en revanche, Mustapha Kamel a choisi- en pleine conscience, comme il le prétend-d'être égyptien, il a fallu qu'il soit poussé à ce choix par des raisons importantes. Il a fallu qu'il trouve chez le peuple égyptien des qualités qui n'existent chez aucun autre peuple. Les Egyptiens se distinguent-ils comme les Allemands et les Japonais par leur sérieux et leur amour du travail?

Dès la première nouvelle le ton est donné. C'est évidemment tout sauf égyptien – il ne trouve à son peuple aucune qualité – qu'Issam aurait voulu être, étranger parmi les siens, et éprouvant pour l'Occident une dangereuse fascination…Frustration, fantasmes, folie et le piège va se refermer sur celui qui ose mettre en question la fausse gloire d'un régime rongé par la gangrène et qui comme toutes les dictatures n'a pour seule réponse que la répression.

Les autres nouvelles sont de la même veine, qu'elles dénoncent l'hypocrisie de la religion, la corruption du monde médical, la cruauté des enfants, la lourdeur des liens familiaux, l'injustice sociale, la lâcheté de ceux qui veulent réussir à tout prix, bref, une société qui ne fait pas rêver et offre peu de place au talent, à l'humour, à la jeunesse. Ces textes ont été censurés car trop critiques à l'égard de l'Égypte Cela dit j'ai préféré les romans plus aboutis.

Estaciones Una autobiografía T. Eltayeb

Sé que naciste el último año de la década de los cincuenta de este siglo en un viejo barrio popular del corazón de El Cairo y que no recuerdas cuándo empezaste a caminar ni a hablar. pero lo que sí recuerdas es el instante en que tus ojos se toparon con las primera letras. Contemplaban algo asombroso, nuevo y descomunal en lo alto de la cúpula y el minarete de la mezquita: aquellas líneas sinuosas y esbeltas, dentadas y estiradas, que se enredaban y retorcían, separaban y juntaban, arqueándose y encontrándose. Y luego, todos aquellos puntos que parecían estrellas, delante, detrás, encima y debajo de las letras. 

Estaciones. Una autobiografía reúne las notas que su autor fue tomando a lo largo de los cincuenta primeros años de su vida. Los fragmentos recogidos dibujan un trayecto personal y familiar que se extiende desde el Nilo Azul hasta el Danubio. Sus recuerdos evocan los sabores de los tomates de las huertas de El Cairo y los helados de Gaza, el resplandor de las playas del Mediterráneo, el rumor de los barrios del Egipto fatimí, el traqueteo de los trenes en el Sinaí, la música de los setenta, el olor a petróleo en Irak, la explotación de los trabajadores, los controles en las fronteras, la frialdad de sentirse extranjero en un nuevo mundo, el amor, la esperanza y el descubrimiento de la escritura, el arte y la literatura. Un escritor austriaco que escribe en árabe, un representante de una Europa nueva.

Las cuatro hijas K.Ben Hania

2023 Frrancia,Túnez 107 min Drama Dirección Kaouther Ben Hania Con Hend Sabri, Olfa Hamrouni, Eya Chikhaoui, Tayssir Chikhaoui, Nour Karoui, Ichraq Matar, Majd Mastoura.

Explora los temas del trauma, la maternidad, la violencia patriarcal y la búsqueda de sanación a través de la catarsis cinematográfica.La película gira en torno a Olfa, una mujer tunecina divorciada y madre de cuatro hijas, cuyas dos hijas mayores, Rahma y Ghofrane, desaparecieron para unirse al Estado Islámico en Libia en 2015. Este hecho devastador puso a Olfa y a sus otras dos hijas, Eya y Tayssir, en el foco mediático internacional.  Ahora, siete años después, Ben Hania reúne a Olfa, Eya y Tayssir para recrear escenas clave de sus vidas antes de la desaparición de Rahma y Ghofrane. La directora incorpora a dos actrices, Nour Karoui e Ichraq Matar, para interpretar a las hermanas ausentes, mientras que la conocida actriz Hend Sabri interpreta a Olfa en las escenas más dolorosas.

Este fascinante experimento documental va entrelazando entrevistas íntimas, recreaciones dramatizadas y reflexiones sobre el proceso fílmico en sí. Poco a poco vamos descubriendo la compleja y a veces contradictoria psicología de los personajes, especialmente de la matriarca Olfa.

Criada en un ambiente de violencia y opresión patriarcal extremas, Olfa creció para convertirse en una mujer dura y dominante, doblegada por el trauma pero ferozmente protectora con sus hijas. Sin embargo, sus tácticas represivas y abusivas para «protegerlas», golpeándolas e insultándolas, terminaron empujando a Rahma y Ghofrane hacia el fanatismo religioso.

 Las Cuatro Hijas termina siendo una conmovedora historia sobre la resiliencia del espíritu humano. A pesar de la tragedia y el horror vivido, Olfa, Eya y Tayssir sobreviven, luchan por comprender lo sucedido, y poco a poco renacen de las cenizas gracias a la catarsis que les brinda esta especie de «terapia fílmica».

El pan a secas M. Chukri

Buenos días, madrugadores. Buenos días, trasnochadores. Buenos días, Tánger atrapada en un a´poca mercurial. Aquí estoy de vuelta adormecido y recorriendo las callejuelas y los recuerdos. Lo hago a través de mi pasado y mi presente..., ilusiones y cicatrices que las palabras no pueden abarcar o describir. ¿Qué hay de mi vida en medio de este tejer de palabras? pero la nostalgia de las veladas y las noches llenas de aprehensión y aventuras se deslizan en mi interior para convertir las cenizas de las ascuas en una túnica transparente y cautivadora.

Mohamed Chukri (1935-2003) publica la novela en 1973, estuvo prohibida en los países árabes durante casi dos décadas y hoy obra de culto.

El pan a secas es un escrito autobiográfico de su infancia y adolescencia recorridos por el hambre y la violencia. De familia muy humilde, un padre borracho y violento, llega a matar a su hijo enfermo; es un testimonio sobre una época, la emigración de los rifeños hacia el norte, durante la sequía. La familia se muda primero a Tánger y luego a Tetuán. Empieza a trabajar siendo un niño, la calle le revela el sexo, empleos mal pagados, peleas, miedo, sinsabores. Chukri lo narra con un estilo honesto y rocoso, sin endulzar su miseria.

La república era esto. A. Al Aswani

El general Ahmad Alwani no necesitaba despertador. Tan pronto el almocrí convocaba al primer rezo, se espabilaba. Tumbado en la cama con los ojos abiertos, permanecía murmurando las palabras de la llamada a la oración. Poco después, se dirigía al baño, hacía las abluciones aprisa y se acomodaba el pelo negro, teñido con esmero, salvo por un par de mechones canosos rebeldes que dejaba a ambos lados de la frente. A continuación se ponía su elegante chándal y se dirigía a la mezquita cercana. El jefe de la guardia le había pedido más de una vez que construyera una mezquita dentro de la villa, con el fin de facilitarle su protección , pero el general Alwani declinaba la idea. Le gustaba rezar entre la gente, como cualquier otra persona normal, así que cruzaba la calle a pie, rodeado de cuatro hombres de la escolta, que vigilaban el recorrido con sus armas listas para abrir fuego en cualquier instante. Luego, a la puerta de la mezquita, se dispersaban: dos de ellos permanecían en el exterior, y los otros dos se quedaban de pie dentro del recinto, custodiando su persona mintras él rezaba...

¿Qué ocurrió durante los dieciocho días de protestas multitudinarias? Alaa al Aswani estaba allí, entre todas las personas que salieron a las calles a luchar por su futuro,  presenció toda la violencia por parte de los militares y decidió plasmarlo en su libro.

Frankenstein en Bagdad A. Saadawi

La explosión se produjo dos minutos después de que se partiera el microbús Kia en el que viajaba la anciana Elisua Um Daniel, la madre de Daniel. Los pasajeros se volvieron de golpe y vieron aterrados, a través del cristal posterior del vehículo, como una inmensa nube de humo oscuro se elevaba por encima del aparcamiento junto a la plaza Tayerán, en pleno centro de Bagdad. Vieron a jóvenes correr hacía el lugar d ela explosión y varios coches amontonados en la isleta central o que habían chocado a consecuencia del pánico y del caos.  Después oyeron una barahúnda de voces entremezcladas, gritos crispados, gemidos y cláxones.

Lo tragicómico ha funcionado siempre muy bien como un punto de partida desde el que contar las secuelas de la guerra. Como si la condición humana ya te hubiera decepcionado hasta tal punto que es imposible tomársela en serio. Y de eso va esta novela: un trapero de Bagdad al que miran de reojo sus vecinos por su descuidado aspecto es un parlanchín contador de historias, un constructor de relatos. Pero no es lo único que fabrica: recoge restos humanos que las bombas de aquella eterna guerra de Irak sigue produciendo y produce un Frankenstein que toma vida, el Como-se-llame. Picaresca, novela gótica a ratos, nos mete de lleno en la urdimbre de una comunidad destrozada por la barbarie.

Adam M.Touzani

2020, Francia, Bélgica, Marruecos 98 min Drama intimista  Dirigido por Maryam Touzani Con Lubna Azabal, Nisrin Erradi, Douae Belkhaouda, Aziz Hattab y Hasna Tamtaoui.

Narra el encuentro de dos mujeres que atraviesan situaciones difíciles en un contexto poco favorable, Samia, más joven, se ha quedado embarazada soltera y tras huir del hogar familiar vaga por las calles de Casablanca buscando quien le ofrezca trabajo y alojamiento; la otra, Abla, ligeramente mayor, regenta una pastelería y vive con una niña de ocho años, Warda, a la que trata de educar con cierta disciplina insistiendo en que estudie y haga los deberes.

Ambas se encuentran en encrucijadas vitales, mientras a Samia su embarazo fuera del matrimonio la convierte en una proscrita para una sociedad conservadora, a Abla su viudedad también la condena a la soledad, física y emocional, que ha determinado un carácter introvertido y hosco que coloca como barrera para relacionarse con cualquier ser humano que no sea su hija, a la que por otra parte, prodiga más en normas y obligaciones que en auténticas muestras de cariño.

Adiós, Carmen Amin Benamraoui

2013 Marruecos, Bélgica, Emiratos Arabes Unidos,104 min. Ficción Director Amin Benamraoui

Con  Paulina Gálvez, Amanallah Benjilalli

Rif 1975 Amar, 10 ans, vit seul avec son oncle depuis que sa mère s’est remariée. Un mariage de contrainte pour cette femme dont la condition de veuve fait jaser le voisinage. Celle-ci se voit, donc, forcée de suivre son nouvel époux en Belgique et d’abandonner son seul enfant. C’est dans ce climat de solitude, que Amar fait une rencontre salvatrice : Carmen, une Espagnole exilée au Maroc. Celle-ci lui fait découvrir un monde d’aventures et de chansons en l’invitant à chaque projection dans son cinéma. Une grande complicité et une vraie tendresse s’instaurent entre la femme et l’enfant. Au-delà de cette rencontre, Benamraoui nous fait revivre le Maroc de la Marche verte et des tensions politiques avec l’Espagne, notamment après la mort de Franco. 

Primera película rodada en rifeño, uno de los dialectos bereberes.

L’orchestre des aveugles M. Mouftakir

Marruecos, Francia, 2014, 110 min Film autobiographique Con Mouna Fettou, Mohamed Bastaoui, Mohamed Mouftakir, Younès Megri, Fahd Benchemsi, Abdelghani Sannak, Xavier Castro, Majdouline Idrissi, Salima Benmoumen, Oulaya Amamra.

Dans les premières années du règne d’Hassan II, Houcine, fan de son nouveau roi, est chef d’un orchestre populaire et l’heureux père de Mimou. Houcine prend son rôle très à coeur et veut le meilleur pour son fils. Il lui impose, dès l’école primaire, d’être le premier de sa classe. Si Mimou réussit, Houcine le récompensera.Houcine et sa famille vivent dans la maison familiale de sa femme, Halima. Cette maison est un lieu de cohabitation animée : une galerie de personnages haut en couleurs s’y croise au rythme de la vie de l’orchestre et de ses danseuses traditionnelles (les Chikhates). Cet orchestre est particulier, les musiciens hommes sont parfois obligés de se faire passer pour des aveugles afin de jouer dans les fêtes réservées aux femmes chez des familles conservatrices marocaines. Mais Mimou va rapidement croiser le chemin de Chama la nouvelle bonne de la voisine... Il en tombe immédiatement amoureux, il sent quelque chose changer en lui. Réalité et rêve s’entremêlent. Sous l’emprise de cet amour, il ne peut pas se concentrer à l’école et n’est pas premier. Pour ne pas décevoir son père, il va tricher en falsifiant son bulletin de notes.

Interview avec le réalisateur.

En los últimos días de la ciudad Tamer el Said

Egipto, Alemania, Emiratos Árabes, Inglaterra, 2016, 118 min.Ficción Director Tamer el Said

Reparto: Khalid Abdalla, Mohamed Gaber, Islam, Kamal, Zainab Mostafa, Maryam Saleh, Hanan Yousef. 

El centro de El Cairo, año 2009. Khalid, un cineasta de 35 años, lucha para realizar una película que capte el espíritu de su ciudad a la vez que su vida se marchita poco a poco. Con la ayuda de sus amigos, que le mandan fotos de sus vidas en Beirut, Bagdad y Berlín, encuentra la fuerza suficiente para superar las dificultades y disfrutar de la belleza de Los últimos días de la ciudad.

La ficción y el documental se confunden en este melancólico y atrapante retrato de la ciudad de El Cairo previo a la caída de Mubarak. Año 2009: mientras algo se está gestando en el aire de la caótica capital egipcia, también soplan vientos de cambio para el protagonista, un cineasta empantanado que ve cómo se derrumba su vida. 

La poesia está en todos lados , esperando que la escriban.

La candidata perfecta Haifaa Al-Mansour

2019 Arabia Saudi Drama 101 min con Mila Al Zahrani, Nora Al Awadh, Dae Al Hilali, Khalid Abdulraheem, .

Una joven doctora se ve obligada a dar marcha atrás en un aeropuerto por no tener actualizada la autorización a viajar que debe firmar su padre;  en el hospital donde trabaja se enfrenta a la desconfianza de los enfermos masculinos que no quieren ser tratados por ella;  el alcalde se niega a arreglar el camino que lleva a las Urgencias y que se convierte en un lodazal con las lluvias...harta Maryam decide presentarse a las elecciones a alcalde. 

Muestra las contradicciones de la sociedad saudí, los mundos separados y la imagen de la mujer. La entrevista en la televisión en muy buena.

L'odyssée d'Hakim F. Toulmé

tome 1 De la Syrie à la Turquie.

L'auteur, Fabien Toulmé, nous raconte, en préambule, d'où est née l'envie de faire un livre sur les migrants.
En 2015 le crash d'un avion piloté par un homme dépressif fait 150 victimes. Ce drame horrible sera à la une de tous les journaux télévisés durant les jours qui suivent. Lors d'un de ces JT, le présentateur ajoute qu'un drame de l'immigration vient de se produire et a coûté la vie à 400 personnes, information donnée sans plus de commentaires…
Toulmé s'interroge sur ces différences de ressenti.
Il va raconter l'histoire d'un de ces migrants syriens: Hakim. On découvre d'abord la vie de Hakim en Syrie avant 2011, jusqu'au début des évènements, l'escalade de la violence et son emprisonnement. Son périple commence en décembre 2012, il va le mener au Liban, en Jordanie, puis en Turquie essayant de refaire une vie digne ailleurs, en attendant de pouvoir rentrer chez lui en Syrie où est restée sa famille.

Un dessin sobre, coloré dans des nuances de bleu et de beige, des personnages bien différenciés aux visages expressifs, un sujet d'actualité traité avec beaucoup de simplicité et d'empathie, bref, une réussite totale et nécessaire car comme le dit Hakim : « Jamais je n'aurais imaginé que ça m'arriverait, et je me rends compte que n'importe qui peut devenir un « réfugié»… Il suffit que ton pays s'écroule. Soit tu t'écroules avec, soit tu pars. »
On attend de lire les deux tomes restants avec impatience.

Interview avec Fabien Toulmé.

Le Rapt M. al-Masri

« J’avais un enfant
je l’ai caché dans mon ventre
Il a partagé mon corps
je l’ai nourri de mon sang
je lui ai fait partager mes rêves
J’ai chanté pour lui, il souriait
Je l’ai porté, il cessait de pleurer
Ils l’ont arraché à mes bras
J’ai cessé de chanter. »

« Neuf mois pour qu’un coeur palpite… » Le recueil de Maram al-Masri débute par l’évocation d’une vie à naître. La naissance, les premiers mots, les premiers pas… D’un poème à l’autre, l’auteure esquisse une histoire sentimentale de la maternité. Mais soudain, le texte bascule : l’enfant lui est enlevé, le bonheur d’aimer cède la place à une déchirure, son corps de mère entre dans la guerre. Avec une simplicité désarmante, Maram raconte un épisode douloureux de sa propre histoire, faisant de l’enlèvement de son fils en Syrie l’acte fondateur de sa vie de poète. Un second texte, intitulé «Le semainier», témoigne de sa lutte pour conquérir le droit d’écrire et de se donner à elle-même une seconde chance de vivre. Un livre écrit avec le sel des larmes et le ventre noué des grandes émotions. Un livre que je publie pour qu’à travers lui toutes les mères empêchées puissent se faire entendre.

Yomeddine A.B. Shawky

2018 Egipto Drama 93 min Dirigida por A.B. Shawky Con Rady Gamal, Ahmed Abdelhafiz, Osama Abdallah, Mohamed Abdel Azim

Yomeddine, arranca en una leprosería, con su desgraciado y tullido protagonista Beshay intentando sobrevivir con lo que pilla en los vertederos.Aunque curado permanece en la leprosería porque allí ha vivido siempre, con su esposa, enferma. Todo se vendrá abajo cuando su esposa muera. Decidido a saber por qué su padre nunca le recogió del sanatorio se embarca en un viaje hacia el pueblo que le vio nacer. En esa travesía por el país, le acompañará Obama, un niño huérfano que quiere a Bashay como un padre. 

 

Shawky invita a derribar prejuicios sobre la lepra y muestra los enormes contrastes que existen en una sociedad tan inhóspita como la egipcia. Llena de buenas intenciones, resalta la dignidad del ser humano.

Cafarnaúm N.Labaki

Líbano-Francia-Estados Unidos/2018). Dirección: Nadine Labaki.Con:  Zain Al Rafeea, Yordanos Shiferaw y Boluwatife Treasure Bankole. Guión: Nadine Labaki, Jihad Hojeily y Michelle Keserwany. 

Un juez le pregunta a Zain, 10 años: "¿Por qué has denunciado a tus padres?"- "Por haberme dado la vida". Beirut. El protagonista y su familia pertenecen a la masa de refugiados que intentan sobrevivir, los flashbacks  reconstruyen su patética existencia. Los padres que viven rodeados de escombros y hacen virguerías para alimentarse, no han parado de tener hijos y estan condenados a la miseria desde su nacimiento. El mayor está en la cárcel por asesinato, a Sahar de 11 años la venden para casarla con un tendero que da trabajo a Zain. Tras la boda de Sahar, éste decide huir hacia la nada. Acabará acogido por una mujer etiope, ilegal, para que cuide de su bebé. Cuando la mujer es detenida empieza la odisea para Zain, no quiere abandonar al bebé ...

Cafarnaúm pretende expresar el sentimiento de culpa del Primer Mundo respecto de los sufrimientos y miserias de los países pobres. Pura pornografía de la miseria. Labaki apuesta por actores no profesionales (un niño y un bebé ), cuestiones como el abuso infantil, la descontención de la infancia, la inmigración ilegal y un relato enmarcado con estructura de thriller judicial que oficia de ordenador de un relato que va y viene en el tiempo. Labaki es una sólida narradora y consigue momentos de fuertes implicancias emocionales, pero siempre se percibe el énfasis, el subrayado, la fórmula, que nos limita, nos abruma y nos condiciona para transformarnos ya no en espectadores libres sino en meros rehenes de una artista siempre lista para la manipulación.

El Cairo nuevo N.Mahfuz

El sol empezaba a declinar y, de lejos, parecía que su disco- situado encima de la enorme cúpula de la Universidad- había surgido de ella; o que regresaba después de dar una vuelta. Inundaba las copas de los árboles, el césped, las paredes argénteas de los edificios, la gran avenida que atraviesa los jardines de Alormán. Los rayos templaban el ambiente, absorbiendo el frío de enero con su calor, tornándolo suave y benigno. La cúpula se elevaba sobre dos hileras de copudos árboles que bordeaban el camino; parecía un dios y éstos los sacerdotes prosternados, adorándole en el ápice de la tarde, bajo el cielo límpido recamado de nubes diáfanas allá, muy lejos. Bajo los árboles el aire soplaba frío y gemía y se quejaba entre las hojas.

Mahfuz escribió esta novela en 1945, aunque la historia de estos tres universitarios transcurre en los años 30. El personaje principal es un estudiante pobre Mahyub, que ve  como la enfermedad repentina de su padre le priva de recursos justo unos meses antes de graduarse. El hambre y la miseria le llevan a pedir ayuda sin éxito. Una vez licenciado, un matrimonio de conveniencia con la amante de un ministro le lleva a un puesto de funcionario que le asciende en la escala social. Se olvidará de sus padres, a pesar de escasas punzadas de culpabilidad, pero su mundo acaba desmoronándose.

Mahfuz no se pretende moralizante, se limita a retratar una sociedad corrompida por la miseria. Engancha por el ritmo.

Café Karnak N.Mahfuz

Llegué al café Karnak por casualidad: un día fui a la calle El Mahdi para arreglar el reloj y, como tenía que esperar varias horas para recogerlo, decidí hacer tiempo mirando los escaparates de las tiendas, situadas a ambos lados de la calle, en los que se exponían relojes, joyas y objetos antiguos. Mientras paseaba, vi el café y entré. Desde entonces, se ha convertido en mi sitio favorito, a pesar de que es un local muy pequeño y está situado en una calle lateral.

Cuando sin previo aviso tres jóvenes dejan de acudir al café, Qaránfula, su dueña, una bella mujer madura que fue bailarina, empieza a investigar. Descubrirá sus historias entrelazadas y la cara más dura de la revolución. Esta novela, situada en el Egipto de los años 70, nos traslada con sensibilidad al corazón de un cambio histórico y sus dolorosas contradicciones. Hermosa historia de jóvenes comprometidos con la revolución de Egipto en la época de Nasser, la brutal represión, la pasión de Qaránfula por uno de los jóvenes y las ilusiones de todos.

Mujer en punto cero N. El Saadawi

Este es el relato auténtico de la vida de una mujer. La conocí hace unos años en la cárcel de Qanatir. Entonces yo estaba trabajando en una investigación sobre las personalidades de un grupo de presas y detenidas condenadas o pendientes de juicio por diversos delitos.

El médico de la cárcel me dijo que esa mujer estaba condenada a muerte por haber matado a un hombre. Sin embargo, era distinta d elas demás asesinas presas en aquella cárcel.

- Creo que jamás volveré a conocer a otra persona como ella, dentro o fuera de la cárcel. Rechaza todas las visitas y se niega a hablar con nadie. En general no toca la comida y permanece despierta hasta el alba. A veces, la celadora la ha visto permanecer sentada durante horas con la mirada perdida en el vacío. Un día pidió pluma y papel y luego estuvo varias horas inmóvil, inclinada sobre él. La celadora no logró averiguar si estaba escribiendo una carta o alguna otra cosa. A lo mejor no escribía nada.

La historia de Firdaus atraviesa las páginas con su dolorida trayectoria vital. Desde sus orígenes en el seno de una familia de clase social baja, hasta los sucesivos abusos sexuales que padece y que la acaban conduciendo, a pesar de sus estudios, a la prostitución. Y aún y todo, Firdaus sorprende por su búsqueda y su capacidad de impulsarse de nuevo, esquivando los envites que todo aquel que la rodea propina a su dolorido cuerpo y a su pisoteado espíritu. La manera en la que la protagonista va exponiendo sus opiniones, según va atravesando las sucesivas fases de su vida, lo que convierte este breve texto en una maravilla literaria.

Choukri, un hombre sincero Driss Deiback

Driss Deiback | 2016 | España

1942. Es época de hambre en el Rif. Una familia deja su casa y emprende el éxodo hacia Tánger en busca de una vida mejor. Pero la crueldad de un padre violento obliga al pequeño Mohamed Choukri a huir de casa. Es el camino del aprendizaje. Sufre el hambre, el miedo y la violencia en las duras calles de Tánger y Tetuán. En las noches pasadas bajo las estrellas probará el sabor del sexo y la amargura de la prisión. De todo ello nacerá este singular y maldito escritor, Mohamed Choukri; analfabeto hasta los 20 años y autor del célebre libro El Pan Desnudo, prohibido en casi todos los países musulmanes a excepción de Marruecos. 

Presentada en Casa Arabe con ocasión del curso Tánger en la literatura española. Asiste el director del documental Driss Deiback y Mustafa Akalay aamigo de Choukri que aparece en el documental, sentado en la mesa del Bar Rubis que tanto frecuentaba.