mardi 12 décembre 2017

Ne lâche pas ma main M.Bussi

-Je monte une seconde à la chambre.
Liane n'attend pas de réponse, elle informe juste sa fille et son mari, enjouée, radueyse, tout en s'éloignant déjà de la piscine. 
Gabin, derrière son bar, la suit des yeux avec une discretion professionnelle. Cette semaine,Liane est la plus belle fille de l'hôtel Alamanda. Et de loin. Pourtant, elle n'est pas exactement le genre de touristes sur lesquelles il aime laissé traîner les yeux, d'ordinaire. Petite, très fine, presque pas de seins, mais elle possède un je-ne-sais-quoi de classe.
Liane et Martial Bellion semblent passer des vacances de rêve avec leur petite fille de 6 ans Josapha, surnommée Sofa à l'hôtel Alamanda, sur l'île de la Réunion. Mais Liane a disparu. Des signes de lutte, des taches de sang, mais plus de vêtements. La traque commence, des dizaines de policiers contre un homme seul et sa petite fille.
L'histoire, tour à tour racontée par les principaux personnages, (même la petite Sofa), fait resurgir des drames du passé, d'autres disparitions, des contentieux anciens entre locaux déchus, entre Cafres et Zoreilles.

dimanche 10 décembre 2017

Leiro CAC de Málaga

Francisco Leiro (Cambados, Pontevedra, 1957). Más de 40 obras entre esculturas y dibujos que suponen una alegoría de la vulnerabilidad y fragilidad humana poblarán las galerías del museo hasta el 7 de enero. En ellas, la realidad pasa a ser una ficción más, una construcción humana en la que el autor ejecuta un juego de ambivalencia entre el lenguaje literal y el figurativo. Así, la muestra acoge sus obras escultóricas realizadas en madera, entre las que podrán verse referencias a 'El Quijote', la estatua de un dios de más de tres metros, figuras antropomorfas o escenas relacionadas con la masacre de Alepo, en Siria.
"Desde finales de los años 70 centré mi trabajo a partir de la figura humana. Venía de un ambiente más surrealista, mientras que a partir de los 80 fue adquiriendo más rotundidad, valorando el movimiento del cuerpo. En aquel momento no pensé que los siguientes 40 años los dedicaría a hacer escultura figurativa", recordó Leiro a EL MUNDO, quien además subrayó que trabajar "a partir del cuerpo humano, con una gran libertad formal, es inagotable". "Tanto el ser humano como la representación del cuerpo o los sentimientos de sujeto sufren una continua metamorfosis y mi trabajo se deja llevar por ese flujo".
En relación a la muestra, el artista presenta una selección que considera importante dentro de los últimos 12 años. "Arranca con la última obra que hice en mi estudio de Nueva York, 'Capítulo XV' o 'Don Quijote apaleado por unos arrieros', y remata con la pieza hecha en 2017, 'El busto parlante', también inspirada en la obra de Cervantes, tratándose ambos de dos conjuntos escultóricos", adelanta Leiro, cuyas creaciones presentes en el CAC "son las que realizo desde que abrí mi estudio en Madrid en 2005, que son más directas y las figuras más naturalistas, pero sin llegar a ser realistas".
Otra de las piezas potentes de la muestra es 'Alepo 2016', "un trabajo sentido en recuerdo del desastre de Siria, tratándose de una columna cuyos tambores se intercalan con cuerpos sacrificados". "Todo lo que sé de la vida lo aprendí a través del ar
te", justifica Leiro, quien aprovecha sus obras escultóricas para opinar, "ya que en general el arte sirve para concienciar a la gente y, obviamente, esto tiene una función pedagógica, pero todo depende de la mirada del espectador".
Para Fernando Francés, comisario de la exposición, el artista "es claramente uno de los firmes ejemplos de cuando el arte es compromiso con la vivencia y el pensamiento autobiográfico". "Leiro se compromete, se empapa de la realidad, de las masacres, de las injusticias, de los asesinatos, de la desmesurada violencia que existe para trasladarlo a sus esculturas, donde nos encontramos, queriéndolo o no, con la cruda realidad: personas muertas apiladas, inocentes que reciben palizas, trabajadores que recogen restos humanos del suelo, o limpian un desastre causado por los propios hombres". Un compromiso que le ha llevado a lo largo de todo el mundo y que ahora asombra en el CAC de Málaga.

samedi 9 décembre 2017

Indigo C.Cusset

Le problème d' Indigo, c'est qu' il y a trop de protagonistes et surtout trop d'événements improbables. Le lecteur ne peut-être que dubitatif ,il manque ce quelque chose de plus profond, une réflexion menée à son terme, l'Inde n'apparaît qu'en filigrane alors que le titre laisse à penser que ce pays tellement riche culturellement sera à l'honneur.  Lu jusqu'à la page 156
Trois Français invités en Inde, dans le Kerala, pour participer à des rencontres culturelles internationales. Ecrivains et cinéastes, ils sont des intellectuels curieux de vivre une expérience nouvelle ou de retrouver des lieux qu'ils ont quittés, des années auparavant. Première scène : l'aéroport, en compagnie de Charlotte mariée à un Américain, mère de deux fillettes et fortement distraite. Ce qui la rend tantôt charmante et fragile, tantôt agaçante et malhabile. Apparaît ensuite Roland, le séducteur sexagénaire, de retour en Inde après dix-sept ans, accompagné de la trop jeune Italienne Renata qui fait joli dans le décor, et du souvenir d'un amour de jeunesse qu'il aimerait justement revoir "là-bas". A l'opposé, voici Raphaël, écrivain secret et peu amène, qui ne prend rien à la légère, ni son métier, ni ses femmes, ni son public. Tous sont accueillis par Géraldine, une Bretonne mariée à un Indien musulman, mère d'un bébé de quelques mois, écartelée entre vie personnelle, travail et apparition de Raphaël, sa passion d'adolescence.  


mardi 5 décembre 2017

L'enfant qui J.Benameur

Dans ta tête d'enfant, il y a de brusques ciels clairs arrachés à une peine lente, basse, impénétrable. Ta mère a disparu. Elle avait beau ne jamais ètre complètement là, c'est à son odeur, à sa chaleur, à ses mains silencieuses que tu prenais appui pour sentir que tu existais vraiment.
Maintenant tu te tiens comme tu peux. Sur une crête. D'un côté, les cris du père. De l'autre, le silence. Abrupt.

Conte qui aborde la réalité de la perte d'un être cher de manière mystérieuse et onirique dans une écriture concise et elliptique souvent haletante, emplie de poésie. Une fiction qui nous parle de peur et de désir, de liberté, et explore cette part obscure qu'il nous faut accepter si l'on veut exister et habiter pleinement le monde.

lundi 4 décembre 2017

El mundo de Chirico Caixa Forum

La obra de Giorgio de Chirico, sus paisajes solitarios, sus naturalezas muertas, su mundo, siempre se han debatido entre el sueño o la realidad. El gran maestro italiano -nació en Grecia en 1888, pero desarrolló toda su carrera en Italia, donde murió en 1978- fue uno de los más destacados de su tiempo y su influencia se extendió a diversos movimientos artísticos durante el siglo XX, desde el surrealismo hasta el realismo mágico, pasando por el pop art o el arte conceptual.
Bajo el título El mundo de Giorgio de Chirico. Sueño o realidad organizada por La Caixa en colaboración de la Fondazione Giorgio e Isa de Chirico de Roma, esta muestra reúne 143 obras del artista italiano, entre óleos, dibujos, litografías y esculturas, datadas entre 1913 y 1976, y que suponen un repaso a todas sus estapas artísticas, haciendo especial hincapié a su invención de la pintura metafísica, cuyo impacto supuso una de las revoluciones más importantes del arte y el pensamiento del siglo XX. Su enigmática visión de la realidad, con referencias al sueño y a la memoria con un regusto de tiempo eterno, ocupan ya un destacado espacio en la historia del arte.
Su obra es producto de una intensa investigación con la que De Chirico aspiraba a encontrar su propio lenguaje. La exposición se inicia con una colección de retratos y autorretratos que introducen un interrogante en torno a la identidad: el yo y los otros. A continuación se pueden ver los interiores metafísicos, ligados a su estancia en Ferrara, cuando De Chirico hacía el servicio militar, y el descubrimiento de la arquitectura del Renacimiento, junto a la ciudad industrial con sus fábricas. El tercer apartado de la exposición comisariada por Mariastella Margozzi y Katherine Robinson se centra en la plaza de Italia de Roma y en la presencia del maniquí que culmina el enigma metafísico. Y tras él, se describe un viaje a las raíces de la cultura europea: la búsqueda de la intimidad, el tiempo, la tensión entre realidad, ficción y teatro.

vendredi 1 décembre 2017

Los pacientes del Doctor García A.Grandes

Madrid, 30 de marzo de 1947

El último domingo de marzo de 1947 fui al encuentro de una mujer que conocía mi verdadera identidad.
-A ver, a ver- la portera salió de su chiscón para estudiarme de arriba abajo-.¿Qué ha estrenado usted hoy, don Rafael?
-Pues nada,Benigna. No están los tiempos como para estrenar.
-Y que lo diga, pero... -rebuscó en su delantal para enseñarme una moña diminuta, tejida con tiras de hoja de palma-. Esto sí me lo aceptará, ¿verdad? Así, por lo menos no se nos quedará manco.
Domingo de Ramos, al que no estrena se le caen las manos. Despues de dos años de sequía, tantos radiantes días de sol en cielos tan azules como recién pintados, la mañana prometía más tristeza que lluvia. Hacía frío. Los niños que habían cumplido con la tradición caminaban encogidos, tiritando en sus primaverales calcetines de hilo, faldas livianas y pantalones cortos que parecían desgajarlos del invierno por el que transitaban los adultos, gabardinas, sombreros, guantes alos que se aferraban las manos desnudas de los niños vestidos de verano. Para equilibrar su desgracia, en la otra mano llevaban palmas labradas con flores, moñas y cintas de colores, el modelo que había inspirado la miniatura que Benigna me había encajado en el bolsillo de la americana. Niños más desgraciados, mejor abrigados porque no tenían nada que estrenar, las miraban con envidia.
Esta cuarta entrega de los episodios cuenta la historia de un trío de hombres que cambian de identidad por diversas causas durante la guerra y la postguerra civil.El hilo argumental principal es la red que se montó en España para conseguir que criminales de guerra nazis evitaran ser atrapados y procesados por los gobiernos aliados y, al mismo tiempo, proporcionarles traslado y refugio en diversos países sudamericanos.Es un thriller de espias, muertes, amores, engaños y casualidades. Es un canto a la amistad, al ritmo de la vida. Es un homenaje a las vistimas de una guerra cruenta y una postguerra estúpida y vengadora que duró en exceso. Es un ambicioso reto superado.