Soleil amer L. Hassaine

D'abord la lumière blanche, la ville nue, vestiges de silence. Des mosaïques pavaient l'entrée de villas dont il ne restait que les murs, les bassins avaient séché depuis longtemps déjà. Les ruines de Djemila hébergent des fantômes, on les avait pourtant prévenus. Mais les enfants revenaient chaque été, ils dépassaient le temple de Vénus, arpentaient les allées de la cité antique, réanimaient les statues. Dans cette oasis de pierre, perdue dans les montagnes de l'Aurès, ils campaient des personnages. La scène de l'amphithéâtre romain devenait une arène, leurs sandales frottaient contre la terre, dérapaient sur les cailloux. Les duels pouvaient durer des heures, jusqu'à ce que les petites victimes de ces luttes fracticides se lassent de rester couchées contre le sol.

À la fin des années 50, en Algérie, Naja élève seule ses trois filles depuis que son mari Saïd a été recruté pour travailler en France. Quelques années plus tard, devenu ouvrier spécialisé, il parvient à faire venir sa famille en région parisienne. Naja tombe enceinte, mais leurs conditions de vie ne permettent pas au couple d'envisager de garder l'enfant. Il sera elevé par ses oncles pour lui donner un meilleur avenir et assouvir le désir d'enfant de sa tante stérile. 

Christer Strömholm

“No podemos fotografiar la experiencia ajena” afirmó en una ocasión el sueco Christer Strömholm (1918-2002). La frase evoca su peculiar concepción de la fotografía, expresada en una obra que refleja tanto su agitada biografía y su frenética actividad viajera como su irrenunciable complicidad ante el sufrimiento humano y la complejidad de la existencia en general. Esa mirada compasiva y discretamente humorística de la vida dio lugar a una obra absolutamente singular y de inconfundible estética.

Aunque su relevante aportación a la renovación del lenguaje fotográfico fue tardía (en 1968, cuando en el Moderna Museet de Estocolmo se presentó su exposición “Nueve segundos de mi vida”), está considerado como una indiscutible referencia de la fotografía contemporánea por la original subjetividad que introduce en la tradición documental de índole existencial.

Esta amplia retrospectiva cubre todos los aspectos de su extraordinaria producción, desde su participación en el grupo alemán “Fotoform”, a principios de los años cincuenta, hasta los ensamblajes de objetos encontrados de su etapa final, pasando por sus múltiples viajes, su fotografía callejera y sus retratos de artistas.

 

Chagall un grito de libertad

Marc Chagall (1887-1985), cuya vida atravesó dos guerras mundiales y un exilio, dejó una obra profundamente anclada en la historia del siglo XX. Encarnación del desarraigo y de la migración, como tantas figuras de su obra, el artista transitó por el mundo al albur de las convulsiones de su siglo, desde su infancia en la Rusia blanca hasta Francia, de Alemania a Palestina y de Estados Unidos a México, hasta instalarse finalmente junto al Mediterráneo. 

 Con un recorrido que supera las ciento sesenta obras, la exposición presenta además, como novedad, un conjunto de más de noventa documentos, en su mayoría inéditos, procedentes del Archivo Marc e Ida Chagall. Asimismo podrá contemplarse, por primera vez, una selección de los escritos del artista en yidis, su lengua materna, en la que expresaba preferentemente sus compromisos políticos y humanistas. Magnífica.

XXXciclo de Lied M.Goerne

El barítono alemán Matthias Goerne junto al pianista Alexander Schmalcz ofrecen un programa de canciones de Ludwig van Beethoven, Hugo Wolf, Max Reger, Franz Schubert, Johannes Brahms. 

El programa inicial monográfico de Schubert sufrió modificación por enfermedad del
pianista,

El pan a secas M. Chukri

Buenos días, madrugadores. Buenos días, trasnochadores. Buenos días, Tánger atrapada en un a´poca mercurial. Aquí estoy de vuelta adormecido y recorriendo las callejuelas y los recuerdos. Lo hago a través de mi pasado y mi presente..., ilusiones y cicatrices que las palabras no pueden abarcar o describir. ¿Qué hay de mi vida en medio de este tejer de palabras? pero la nostalgia de las veladas y las noches llenas de aprehensión y aventuras se deslizan en mi interior para convertir las cenizas de las ascuas en una túnica transparente y cautivadora.

Mohamed Chukri (1935-2003) publica la novela en 1973, estuvo prohibida en los países árabes durante casi dos décadas y hoy obra de culto.

El pan a secas es un escrito autobiográfico de su infancia y adolescencia recorridos por el hambre y la violencia. De familia muy humilde, un padre borracho y violento, llega a matar a su hijo enfermo; es un testimonio sobre una época, la emigración de los rifeños hacia el norte, durante la sequía. La familia se muda primero a Tánger y luego a Tetuán. Empieza a trabajar siendo un niño, la calle le revela el sexo, empleos mal pagados, peleas, miedo, sinsabores. Chukri lo narra con un estilo honesto y rocoso, sin endulzar su miseria.

La famille Karnovski I.J. Singer

Les Karnoski de Grande pologne jouissaient d'une réputation de tètes de mule et de provocateurs, mais aussi d'érudits et de savants authentiques, des vraies grosses têtes. Sous leur grand front d'intellectuels et leurs yeux noirs comme le jais, profonds et inquiets, on devinait le jeune prodige. Leur nez, un nez fort, trop long qui saillait sur un visage maigre avec gouaille et impertinence dénonçait leur entêtement et leur obstination- regarde-moi bien mais ne t'y frotte point!

Ce roman nous décrit la vie quotidienne de cette famille, famille et de ses amis, ce qui implique une plongée dans la communauté juive, et l'Histoire. Une grande partie de ce livre se déroule dans l'Allemagne d'entre deux guerre, on assiste donc à la montée du nazisme ou comme le dit Singer à l'avènement des « hommes bottés ». Il nous permet d'appréhender le quotidien des citoyens Allemands et l'impact des conflits sur l'économie du pays, sur la fierté des vaincus et les conséquences sur les soldats désoeuvrés et en colère. La description des lieux est un des atouts de ce roman. En quelques mots Singer fait naître une ambiance, on entend la rumeur de la rue, l'effervescence du commerce de Bourack, on respire l'air frais en accompagnant le Dr Landeau en randonnée et on ressent l'ébullition des participants en suivant Elsa dans ses meetings.
Les personnages féminins sont présentés comme des être guidés uniquement par leurs sentiments et dépourvues de raison ou encore comme des êtres soumis ne pouvant trouver leurs bonheur que dans la maternité et le mariage. Même Elsa qui ne peut trouver le bonheur sans enfants. La dernière partie aux Etats-Unis me semble mois réussie, Jegor, un être faible ne cesse d' accumuler les malheurs.