P'tit hache y coupe gros bois.: février 2022

lundi 28 février 2022

Les Illusions perdues Xavier Giannoli

France 2021 Politique 2h29 Réalisateur Xavier Giannoli Avec Benjamin Voisin, Cécile de France, Xavier Dolan, Gérard Depardieu.

Au 19eme siècle, Lucien, jeune poète, a de grandes espérances : quitter la province et se forger un destin à Paris, avec l’aide de sa protectrice. Il y découvre les coulisses d’un monde où les profits et les faux-semblants font la loi, où tout s’achète et se vend, la littérature comme la presse, la politique comme les sentiments, les réputations comme les âmes. Avec un trio de jeunes acteurs époustouflants il réussit à échapper à la pesanteur des films en costumes en plongeant son spectateur dans l'effervescence de la Restauration. Tout va vite, les voitures à cheval dans les rues de Paris, les sentiments, les plaisirs, les fausses nouvelles, les ragots... Sa description de la montée du capitalisme et la main mise des riches sur les journaux parle aussi, bien sûr, de notre époque. C'est drôle, cruel et finalement d'une grande noirceur, la perte des illusions d'un jeune homme. « C’est peut-être beau de perdre ses illusions si ça permet de commencer à vivre ».

mercredi 23 février 2022

La Gran Cenobia Calderón de la Barca

Dirección David BocetaVersión Luís Sorolla Con Cristina Arias, Mikel Arostegui, Mariano Estudillo, Marta Guerras, Alejandro Pau, Isabel Rodes, José Juan Rodríguez, Víctor Sáinz, Irene Serrano, José Luís Verguizas.

A mediados del siglo III, las luchas internas están debilitando Roma. Cenobia, que ha accedido al trono de la región de Palmira en Oriente Próximo tras la muerte de su esposo, aprovecha el desgobierno para sublevarse contra el yugo romano y crear su propio imperio. Encadenando victorias en el campo de batalla, el nuevo reino empieza pronto a extender sus dominios por el mapa, llegando incluso a Egipto. Ciego de ira, ambición y celos, el emperador Aureliano no cejará hasta derrotar a Cenobia y anexionar de nuevo los territorios perdidos.

Calderón habla sobre el honor y la honra; sobre los designios y el azar; sobre la mudanza de la fortuna y el inescrutable destino. Y a estos temas se suman otros dos nuevos que Luis Sorolla ha incorporado en su versión: la fragilidad del concepto de “verdad” y la dificultad de algunas voces, aquellas que han sido vapuleadas por el poder, para hacerse oír bajo el peso de la historia. Ocupan en la versión un excesivo protagonismo. Isabel Rodes es Cenobia, una mujer fuerte, decidida, ambiciosa, determinada a ejercer su poder, aunque tenga que hacerlo frente a la inmensa losa del imperio romano. Imperio encarnado en la figura de Aureliano, José Juan Rodríguez, dispuesto a saltarse toda regla, sin moral alguna, sin ética y con el único norte de eliminar a Cenobia para sustituirla en el trono.

lundi 21 février 2022

Jorge Ribalta Todo es verdad. Ficciones y documentos (1987-2020)

JORGE RIBALTA (Barcelona, 1963) es comisario, crítico de arte y fotógrafo, actividades que ha compaginado desde el inicio de su trayectoria en los años 1980. En 2005 su trabajo experimenta un cambio radical que lo divide en dos períodos opuestos, al menos en su concepción de base. Durante el primero de ellos, su obra se focaliza en explorar poéticamente el naturalismo construido de la fotografía, mientras que en el segundo reorienta sus proyectos hacia una reinvención del documental.

Escenificaciones: En sus comienzos, Jorge Ribalta trabajaba en el interior del estudio y preparaba cuidadosamente la escena a fotografiar, en la que habitualmente incluía pequeños muñecos en miniatura. Estos actuaban como personajes reales a los que el artista retrataba. Con ellos, el autor denunciaba la ficción intrínseca asociada a las imágenes con un modo de hacer casi lírico, desmontando el naturalismo y la transparencia de la fotografía. Son los protagonistas de series como «Pacífico», «Ártico» o «Antlitz der Zeit».

Fotografía documental: En el año 2005 Ribalta da un vuelco a su lenguaje fotográfico y redefine una obra que, a partir de ahora, será de carácter documental. Al tiempo que su obra se inscribe en esta tradición, el autor la analiza y la transforma con base en distintos proyectos de investigación en los que trata las contradicciones y tensiones no resueltas de dicha práctica. Algunos de sus proyectos más importantes en este ámbito son «Petit Grand Tour», «Laocoonte salvaje».

El gusto francés Mapfre

A través de numerosas pinturas (45), dibujos (16), esculturas (8), piezas de artes suntuarias y decorativas (31) y objetos de uso cotidiano, la exposición pretende adentrarse en la evolución del gusto francés en nuestro país, hasta el momento solo estudiado de forma puntual. “El gusto francés” es un proyecto que, lejos de ser un discurso cerrado, pretende abrir nuevas líneas de conocimiento sobre la existencia del arte galo español en los siglos XVII, XVIII y XIX, época en la que dos culturas se entremezclaron y estuvieron íntimamente relacionadas. La exposición presenta las relaciones diplomáticas, la historia del coleccionismo o la construcción de la identidad nacional a través de una gran colección de pinturas, dibujos, esculturas, artes suntuarias y decorativas y objetos cotidianos. La exposición pretende ahondar en la evolución del gusto francés en España.

samedi 19 février 2022

Licorice Pizza Paul Thomas Anderson

2022 USA Comedia 133 min Dirección: Paul Thomas Anderson Guion: Paul Thomas Anderson Música: Jonny Greenwood Reparto: Alana Haim, Cooper Hoffman, Sean Penn, Tom Waits, Bradley Cooper, Ben Safdie, Maya Rudolph, Joseph Cross, Emma Dumont, Skyler Gisondo, Mary Elizabeth Ellis, Emily Althaus, Anthony Molinari

Amor a primera vista es lo que siente Gary Valentine , un quinceañero bastante inteligente, cuando conoce a Alana , una chica diez años mayor que él. Convencido de que ella es la mujer de su vida, se harán amigos, pues Alana se niega a verlo de manera amorosa por la diferencia de edad. Los años 70 y la ciudad de Los Ángeles serán más que meros testigos en la evolución de su relación. La ambientación setentera es exquisita.

jeudi 17 février 2022

El hijo del capitán Trueno M. Bosé

Mi madre colgó el teléfonoo de un golpe seco, apagó el cigarrillo y dio orden de estar listos para salir de inmediato. La Tata se puso seria y le preguntó: - Pero que va a hacer usted, señora, qué va a hacer usted, por Dios... - Nos vamos a la finca: Esto se va a acabar ya. -Y los niños, piense usted en los nilos, señora... -Los niños los vistes y los subes al coche...Tú también y rápido... - La va a armar... -Sí, Tata, la voy a armar...- contestó mientras revisaba frenéticamente que todo lo necesario para el viaje estuviese en su bolso y prosiguió - ¿No es hoy Noche Vieja? Pues vamos a ir a celebrarla como Dios manda...en familia...nosotras, los niños y su padre...esto se acaba hoy mismo...con el año.

‘El hijo del Capitán Trueno’ aborda los años de la infancia y la juventud de un Miguel Bosé temeroso de su padre Luis Miguel Dominguín y arropado por varias personas cercanas, desde su madre Lucía Bosé hasta el pintor Pablo Picasso, amigo de la familia. Esta primera autobiografía --que hace pensar que tendrá continuación-- concluye en abril de 1977, con su primera actuación en público en el Florida Park de Madrid.
Este primer libro se centra en las dos primeras décadas de vida del artista, y está plagado de revelaciones sobre su atormentada relación con sus progenitores (sobre todo con su padre), sus hermanas, su adorada tata y un buen número de amigos y conocidos entre quienes destaca Pablo Picasso. Todo ello sin escatimar detalles escabrosos y, llegado el momento, con abundancia de datos sobre sus primeros escarceos sexuales.

mardi 15 février 2022

Lo fingido verdadero L. de Vega

texto Lope de Vega Dirección Luis Homar Reparto Silvia Acosta, María Besant, Montse Díez, Israel Elejalde, Miguel Huerta,José Ramón Iglesias, Ignacio Jiménez, Álvaro de Juan, Jorge Merino, Aisa Pérez, Paco Pozo, Arturo Querejeta, Verónica Ronda, Aina Sánchez, Eva Trancón.

Ginés, enamorado de Marcela, primera dama de su compañía y prendada a su vez del galán, ha escrito una comedia de celos cuyos protagonistas se encuentran en la misma encrucijada que ellos tres. Cuando la representan ante Diocleciano, llega un momento en el que Ginés, espoleado por el desdén de Marcela, se dirige a ella por su nombre de pila en lugar de llamarla por el nombre de su personaje. Brota así la verdad en medio de la ficción dramática, que se hace real mediante un efecto bumerán, como una profecía autocumplida: la fuga de los dos amantes de la pieza metateatral alienta la fuga de sus dos intérpretes.

El teatro barroco insistió en la idea de que la vida es una representación teatral cuyos papeles están escritos por Dios, y nuestro talento como intérpretes será juzgado en función de los preceptos cristianos. Las tres jornadas de la obra nos proponen una fascinante reflexión sobre el destino y sus aparentes arbitrariedades. El fingimiento al que obliga el arte teatral podrá convertirse en un viaje hacia la verdad, sea cual sea la for- ma en que queramos identificarla.