Offside Panahi

Offside آفساید ‎ is a 2006 by Jafar Panahi Shima Mobarak-Shahi,Safar Samandar,Shayesteh Irani.Ayda Sadeqi. Golnaz Farmani 93 minutes

Girls who try to watch a world cup qualifying match but are forbidden by law because of their sex. Female fans are not allowed to enter football stadiums in Iran on the grounds that there will be a high risk of violence or verbal abuse against them. The film was inspired by the director's daughter, who decided to attend a game anyway. The film was shot in Iran but its screening was banned there^.

 “Offside” may not be as visually satisfying as Mr Panahi's earlier masterpiece, “The Circle”, which devastatingly exposes the lot of women in the Islamic Republic, and its cast of non-professionals is not always convincing. Nonetheless, the film- maker's idea of placing the young women in the custody of two bewildered and traditional-minded conscripts while Iran's most important match in years unfolds within earshot but out of view, is telling. United by their obsessive desire for Iran to beat Bahrain and qualify for the 2006 World Cup in Germany, but divided by their views on the proper place for women, the characters in “Offside” represent a society that is in the process of tumultuous and unregulated change. Iran's post-revolutionary film industry, which took off in the early 1990s under such directors as Abbas Kiarostami and Mohsen Makhmalbaf and has thrived in spite of increasing political and commercial pressure shows, in microcosm, some of the difficulties facing Iranians—and the imaginative methods they use to circumvent them.

La carte et le territoire M.Houellebecq

Jeff Koons venait de se lever de son siège, les bras lancés en avant dans un élan d'enthousiasme. Assis en face de lui sur un canapé de cuir blanc partiellement recouvert de soieries, un peu tassé sur lui-même, Daniel Hirst semblait sur le point d'émettre une objection; son visage était rougeaud, morose. Tous deux étaient vêtus d'un costume noir- celui de Koons, à fine rayures-, d'une chemise blanche et d'une cravate noire. Entre led deux hommes, sur la table basse, était posée une corbeille de fruits confits à laquelle ni l'un ni l'autre ne prêtait aucune attention; Hirst buvait une Budweiser Light.

Houellebebecq par Houellebecq, dans ce livre l'auteur se décrit, personnalité peu attrayante qui traverse la vie du peintre photographe Jed Martin parisien du XIIIe devenu millionnaire à la suite des tableaux sur les métiers. Ensuite un père absent et malade, un chauffe-eau bruyant, Olga, et des personnages connus dont Beigdbeger, Lucien Lepers...Drôle mais pas follement gai.

Fuego blanco La colección moderna del Kunstmuseum Basel

Coincidiendo con el cierre temporal del Kunstmuseum Basel para la renovación de sus instalaciones se mostrará una selección de más de cien obras maestras de su colección (pinturas, esculturas, collages, fotografías y vídeos) en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía. Este conjunto, que abarca desde finales del siglo XIX hasta la actualidad, tratará de ofrecer un amplio panorama del tránsito del arte moderno al contemporáneo, incluyendo ejemplos de movimientos tan diversos como el expresionismo, el cubismo, el purismo, la abstracción, el constructivismo, el minimalismo, el post-expresionismo alemán, la abstracción estadounidense de postguerra o el Pop art.

Estarán representados, entre otros muchos reconocidos artistas, Edvar Munch, Vassily Kandinsky, Pablo Picasso, Juan Gris, Fernand Léger, Georges Braque, Le Corbusier, Dubuffet, Alberto Giacometti, Yves Tanguy, Hans Arp, André Masson, Max Ernst, Paul Klee, Piet Mondrian, László Moholy-Nagy, Gerhard Richter, Mark Rothko, Donald Judd, Andy Warhol, Francis Picabia o Pierre Huyghe.

Graffiti Pop Antonio de Felipe

Consta de 60 piezas de gran formato, fruto de cuatro años de trabajo, en las que el artista bebe de fuentes como la cultura popular y el arte urbano.
El reto ha consistido en crear un espacio donde las paredes toman forma humana, donde la pintura y la escultura se funden en una sola disciplina artística y donde los elementos luminosos y tecnológicos adquieren una importancia trascendental.
"Es la exposición que he pintado con más ganas, y eso es muy importante después de 25 años", dice el artista pop valenciano Antonio de Felipe de la muestra con la que celebra sus "bodas de plata con el arte", "Hay que intentar sorprender al público y hacer algo que te divierta y a la vez te renueve como artista. No hay que dormirse en los laureles ni aburrirse",
Homenaje a cuadros clásicos, divertida.

Media Luna B.Ghobadi

Dirección y guión: Bahman Ghobadi.Países: Irán, Irak, Austria y Francia.Año: 2006. Duración: 107 min.  Género: Drama, comedia.
Interpretación: Ismail Ghaffari (Mamo), Allah Morad Rashtiani (Kako), Hedieh Tehrani (Hesho), Golshifteh Farahani (Niwemang), Hassan Poorshirazi, Farzin Arshi, Sadiq Behzadpoor (Shouan), Ali Ashraf Rezai, Reza Haj Khosravi, Mohamad Nahid.El famoso y anciano músico Mamo (Ismail Ghaffari) ha obtenido permiso para actuar en un concierto en el Kurdistán iraquí. Su gran amigo Kako (Allah Morad Rashtiani) se encarga de conseguir y conducir el autobús escolar con el que recogerán a los diez hijos músicos de Mamo, repartidos entre diversos pueblos del Kurdistán iraní. No hace caso a la premonición de su hijo de que algo terrible le ocurrirá antes de la siguiente luna llena. Mamo está convencido de que la esencia del concierto está en la voz celestial de una mujer. Decide ir a buscar a Hesho (Hedieh Tehrani), que se ha refugiado en la montaña con otras 1.334 mujeres cantantes en el exilio. Pero convencer a Hesho no es tarea fácil; el exilio ha mermado su confianza en sí misma y su voz. Además, dado que en Irán está terminantemente prohibido que las mujeres canten delante de los hombres, es necesario esconder a Hesho en el autobús. El viaje de Mamo, la cantante y los músicos no transcurre sin sobresaltos, pero su testarudez y fuerza les guía a través de aventuras, emociones y magia...

Una película llena de simbolismo, de magia, de poesía, de bellos paisajes.

A propósito de Elly? Asghar Farhadi.

2009
Interpretación: Golshifteh Farahani (Sepideh), Taraneh Alidousti (Elly), Mani Haghighi (Amir), Shahab Hosseini (Ahmad), Merila Zarei (Shohreh), Peyman Moadi (Peyman), Rana Azadivar (Nassi), Ahmad Mehranfar (Manouchehr), Saber Abar (Alireza).

 Ce film raconte l'histoire d'un groupe d'amis qui va passer quelques jours de vacances sur le bord de la mer. Trois jeunes couples, trois enfants, un Iranien qui vient de divorcer de sa femme allemande et ...Elly, une jeune fille qui travaille dans un jerdin d'enfants et s'occupe de la fille de Sepideh.

La joie, les rires, l'insouciance du début des vacances va être brutalement interrompue par un événement qui déclenche l'horreur, le mécontentement, la culpabilité, la colère, l'incompréhension des amis.

Les scènes dans l'eau sont angoissantes. Le mystère autour d'Elly reste entier. Les tapports homme-femme. Le mariage. Pas de téléviseur, pas d'écran entre les personnages, seulement un portable qui ne peut-être utilisé par manque de couverture. Un microcosme qui nous engloutit. Excellents acteurs.

 

En la orilla R.Chirbes

26 de diciembre de 2010

El primero en ver la carroña es Ahmed Ouallahi.

Desde que Esteban cerró la carpintería  hace más de un mes, Ahmed pasea todas las mañanas por La Marina. Su amigo Rachid lo lleva en el coche hasta el restaurante en que trabaja como pinche de cocina, y Ahmed camina desde allí hasta el rincón del pantano donde planta la caña y echa la red. Le gusta pescar en el marjal, lejos de los mirones y de los guardias. Cuando cierran la cocina del restaurante- a las tres y media de la tarde- , Rachid lo busca y, sentados en el suelo a la sombra de las cañas, comen sobre un mantel tendido en la hierba.
Empieza bien, pero luego se hace muy lento...resistí hasta página 222.

Regreso a ïtaca L.Cantet

2014, Francia, Jorge Prugorría, Pedro Julio Díaz Ferrán, Isabel Santos, Néstor Jiménez, Fernando Hechevarría

Una terraza desde la que se ve La Habana. La puesta de sol. Cinco amigos se han reunido para celebrar el regreso de Amadeo después de 16 años de exilio en Madrid. Desde el crepúsculo al amanecer, recuerdan su juventud, la pandilla que habían formado, su fe en el futuro… y la decepción del presente.

 “Aunque la película es muy cubana y está ligada a la historia de ese país, creo que habla de algo universal para cualquier público: la decepción propia de aquellos que pierden el ideal utópico que los animó en su juventud” Cantet.

Teatral, muy recomendable.